RECORDANDO A ROBIN WILLIAMS (1951-2014)

A pesar de que desde hace ya algún tiempo había dejado de estar en la primera línea de Hollywood, durante las décadas de los 80 y los 90 incluir a Robin Williams en los créditos de una película era sinónimo de éxito prácticamente asegurado. Muchos de los personajes que interpretó, y que forman una galería tan extensa como variopinta, ocupan un lugar de honor en la memoria colectiva de varias generaciones. No pueden decir lo mismo muchos intérpretes con mayor reconocimiento. 

Tras la inesperada e impactante noticia de su muerte,  cientos de obituarios han rememorado al entusiasta locutor de radio de Good Morning Vietnam, al humanista profesor Keating de El club de los poetas muertos, al vagabundo pirado de El rey pescador, y al oscarizado terapeuta de El indomable Will Hunting. Personajes todos ellos destacables, y que sin duda dieron consistencia a su carrera, pero que parecen haber eclipsado al Williams que a mí más me gusta, el del cine familiar y la comedia, géneros que una vez más, quizá inconscientemente, han quedado relegados en estos homenajes a un segundo plano, como si no fuera serio o respetable recordar al fallecido con estas películas.

Paradójicamente, yo siempre recordaré a Williams como ese Peter Pan maduro y amnésico que vuelve al País de Nunca Jamás; a esa Efigenia Doubtfire pasando la aspiradora al ritmo de Aerosmith y lanzando un limón a la cabeza de Pierce Brosnan; a ese gay judío que regenta un drag club en Miami y que se mete en un desternillante enredo para salvar la boda de su hijo; o a ese doctor Kosevich más nervioso que los futuros padres en Nueve meses, perdido entre el ruso y el inglés confundiendo epidermis con epidural. 

Williams era principalmente un cómico, y a mucha honra, y como tal, dio rienda suelta a su verborrea, a su gusto por imitar voces y acentos, y a su histrionismo en estos títulos y en otros donde sólo escuchamos su voz, como el genio de la lámpara de Aladdin, o Happy Feet.

Pero además del Williams cómico y del Williams dramático, también estaba el Williams oscuro, igualmente convincente y reivindicable. El mismo actor que nos hacía reír o llorar, también sabía provocarnos un escalofrío, metiéndose magistralmente en la piel de psicópatas como los de Retratos de una obsesión e Insomnio. Lástima que esas interpretaciones no tuvieran en su momento una merecida repercusión.

Su muerte a los 63 años ha sacado a la superficie una vida marcada por distintas etapas de adicciones y depresiones. Mientras escribo esto, recuerdo aquello que le decía a Pacino en Insomnio: No te preocupes Will, podrás dormir cuando estés muerto. Y ahora soy más consciente que nunca de que su gesto más característico, esa cariñosa sonrisa que vimos tantas veces en pantalla, también escondía mucha tristeza y melancolía.

OPEN WINDOWS: DEPALMA 2.0

No se le puede negar a Nacho Vigalondo su morboso gusto por complicarse la vida y rizar el rizo. Si ya cortocircuitó algunos atrofiados cerebros –incluido el mío-  con aquellos cronocrímenes imposibles, con Open Windows entra como un kamikaze en el thriller clásico de asesinos chantajeadores, víctimas acosadas, falsos culpables y giros sorpresa finales. Cómo lo cuenta es lo más estimulante. Toda la historia se muestra a través de dispositivos electrónicos, de ordenadores a teléfonos móviles, sin que en ningún momento se deshilvanen ni molesten las costuras de la narración. Muy al contrario, todo el engranaje avanza perfectamente engrasado, sin caer en lo aparatoso y sin descentrar a un espectador que, si acepta el juego, se convierte en otro personaje voyeur que contempla la pantalla del ordenador/cine. 

Open Windows es un DePalma 2.0 llevando el recurso de la multipantalla a su paroxismo. Un tecnothriller rabiosamente arriesgado y entretenido que culmina con una reflexión sobre el anonimato en plena era digital y exhibicionista.

8 APELLIDOS VASCOS

Quizá por las bajas expectativas que tenía antes de verla, resulta que 8 apellidos vascos me ha convencido con su propuesta de entretenimiento ligero, haciéndome sonreír durante hora y media, y de vez en cuando, sacándome alguna carcajada. Que al fin y al cabo, es de lo que se trata cuando vemos una comedia. 8 apellidos vascos no pretende trascender, sólo reírse de los prejuicios, tópicos y estereotipos culturales, precisamente valiéndose de ellos. El choque folclórico puede ser visto como demasiado básico y forzado, pero ¿no es precisamente la comedia un género que fuerza situaciones, a veces hasta lo inverosímil, para convertirlas en humorísticas? Para este espectador que disfruta y se ríe con las comedias de Keaton, Lubistch, Wilder, Edwards, Hawks, los hermanos Marx, los ZAZ, Mariano Ozores, Santiago Segura y Borja Cobeaga (sí, todos en la misma frase, por qué no), todo humor, desde el más sofisticado al más primario, es válido, independientemente de su calidad cinematográfica. Ese es otro debate.

Y para los que le buscan tres pies al gato y detectan mensajes oscuros en esta historia, sólo queda subrayar una evidencia final: que aunque 8 apellidos vascos se viste de comedia costumbrista, en realidad no deja de ser la clásica y típica comedia romántica de chico conoce chica. Ni más ni menos.